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Gelber Flitzer im iPhone Shooting

Am Sonntag startete ich mit meinem neuen Fahrrad die erste Probefahrt und mit dabei mein ebenfalls neues iPhone. Beides musste sich jetzt beweisen… Trotz schlechtem Herbstwetters strahlte mir das Gelb meines neuen Bikes wohlwollend entgegen. Für mich die perfekte Farbe zum glücklich sein!
Also ging es auf die Suche nach geeigneten Hintergründen oder Rahmen für die Fotos. Zwischendurch noch ein paar mal den Sattel eingestellt und danach fühlte ich mich richtig wohl beim fahren. Ein super leichtgängiges und fluffiges Gefühl und dann dieser breite Lenker und die dicken Reifen. Fast wie auf einem leichten MTB, nur das mein Bike eben komplett ist. Das heißt mit Schutzblechen, Gepäckträger und Beleuchtung und somit alltagstauglich für meine täglichen Fahrten. Weitere Highlights sind die 8-Gang Nabenschaltung mit Riemenantrieb und die hydraulischen Scheibenbremsen. Alles was ich schon immer gern an einem Fahrrad haben wollte + meine gelbe Wunschfarbe.

In Köln und Umgebung hatte ich mich schon in einigen Fahrradläden rumgetrieben, aber irgendwie gab es nie die optimale Konfiguration für mich. Zufällig stieß ich bei weiterer Recherche im Web auf die kleine Dresdener Manufaktur Veloheld.
Nach einer sehr ausführlichen Telefonberatung, bestellte ich dann kurzerhand mein Traumrad. Da die Jungs von Veloheld viele Aufträge abzuarbeiten hatten, musste ich knapp zwei Monate warten, allerdings hat es sich gelohnt.

Für die Fotos nutze ich das iPhone Xs Max mit der App Halide und hatte somit RAW-DNG und JPG Dateien. Von den RAW Dateien hatte ich mir allerdings mehr versprochen in der Lightroom Bearbeitung. Bei nächsten Fotoeinsätzen werde ich mal das neue Apple HEIC Fotoformat nutzen, welches 10 Bit Farbtiefe pro Farbkanal bietet und somit sehr nah dran ist an RAW Dateien, aber ca. nur die Hälfte an Speicher sonstiger JPG´s benötigt.

Jetzt könnt ihr euch die folgenden Fotos von meinem verregneten Bikeshooting anschauen, wenn ihr wollt. Ach und fast hätte ich es vergessen. An jedem Tag wenn ich mein Auto stehen lasse, leiste ich einen Betrag zum Klimaschutz und das nicht erst mit diesem neuen Fahrrad. Also schwingt euch auf´s Rad und tut was für eure tägliche Bewegung und für die Umwelt!

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Photologen Campus Treffen in Kassel

Im Oktober hat es mich in die Mitte Deutschlands verschlagen, genauer gesagt in die Weltmetropole Kassel zum Campus Treffen der Photologen.

Die Photologen sind Falk G. Frassa und Thomas B. Jones, die zusammen einen coolen und authentischen Podcast zum Thema Fotografie und allem drumherum produzieren. Seit Mai 2017 veröffentlichen die beiden fleißig jeden Freitag einen Podacst nach dem anderen. Ich bin zwar fast von Anfang an dabei, aber da die Beiden in diesem schnellen Rhythmus die Episoden raushauen, bin ich irgendwann nicht mehr hinterher gekommen. Über ein halbes Jahr kam ich dann leider überhaupt nicht mehr zum anhören. Im September war ich dann neugierig ob die Photologen überhaupt noch existieren. Und ob und zwar mit etlichen neuen Episoden und einer groß gewachsen Facebook Gruppe namens „Photologen Campus“.

Falk hatte ich 2017 schon einmal in Moers bei der Paddy Tour getroffen und beim zweitem Mal wieder mit Paddy, allerdings im Studio von Andreas Jorns. Beim letzen Mal sprach er schon kurz über den Podcast und zeigte mir das Logo der Photologen. Ich glaube zu diesem Zeitpunkt hatte ich die Sache noch nicht richtig erst genommen. Kurz darauf war ich allerdings treuer und begeisterter Zuhörer.

Das vorletzte Wochenende im Oktober war nun also geplant um mit weiteren Hörern und Campus Mitgliedern das Wochenende zu verbringen. Veranstaltungsort und Übernachtung fand im Sandershaus statt. Inkl. Gemeinschaftszimmer… ähm meine schlimmsten Erwartungen wurden diesbezüglich übertroffen… ja leider und Weltrekord würdig… Ein Schnarcher in unserem Zimmer! Hilfe! Die erste Nacht kaum geschlafen. Zurück zum Thema:

Am Freitag Abend hat sich die Gruppe kennengelernt, im Zuge der Vernissage „Die Isolette auf Reisen“. Es ist schon interessant was bei so einem Projekt alles an Geschichten, Emotionen und an Kreativität zusammen kommt und dadurch die Menschen verbindet. Die dabei entstanden Fotos, kamen so in der Vernissage erst richtig zu Geltung.

Samstag war Workshopday zum Thema Wahrnehmung, Interpretation und Interaktion und ich glaube alle waren begeistert, aber auch etwas nachdenklich. An Hand der Fotos die bei den Aufgaben aller Teilnehmer entstanden, wurde mir schnell klar, wie unterschiedlich die Wahrnehmung jedes Einzelnen sein kann. Hier habe ich viel für mich mitgenommen. Eine weitere besondere Aufgabe bestand darin, ein Porträt seines ausgelosten Partners zu erstellen. So hat Joachim von mir ein neues Porträt erstellt und ich im Gegenzug natürlich von ihm.

Am Abend gab es Stockbrot beim Lagerfeuer. Parallel liefen dazu im Haus einige alternative Konzerte. Da ich mich nicht aufteilen kann, blieb ich bis kurz vor Mitternacht beim Lagerfeuer und fiel dann todmüde in mein Doppelstockbett. Nächsten Morgen erfuhr ich, dass erst nach allen Konzerten, die Stockbrotparty so richtig abging.

Sonntag Morgen gegen 6:30 Uhr wurde ich dann durch lautes Schnarchen wieder wach und beschloss den Morgen für einen Fotospaziergang zu nutzen. Stefan mein weiterer Zimmerbewohner hatte das selbe Problem und die selbe Idee. So starten wir gemeinsam mit Kamera in den Tag. Nach dem ausgiebigen Frühstück ging es dann zur gemeinsamen Aufnahme der 75. Podcast Folge. Ich selbst bin mit einer Frage auch beteiligt. 😉 Nach dem Mittag und einer sehr lustigen und schönen Rückenmeldung Aktion ging es dann für alle wieder nachhause.

Fazit: Gut dass ich nicht der einzige Fotoverrückte bin. Jeden den ich kennenlernte, hatte seine ganz eigene Sicht der Dinge auf die Fotografie. Im wahrsten Sinne des Wortes und zeigte somit ein Teil seiner eigenen Persönlichkeit, deutlicher als man das sonst erfahren und erleben könnte. Ich habe Menschen kennengelernt mit denen ich Kontakt halten möchte und bin auf weitere Fotos von ihnen gespannt.

Danke an die Photologen, Helfer und weiteren Beteiligten, für dieses außergewöhnlich Treffen!

Links zu Blogberichten anderer Teilnehmer:

Dimo Tabken: Foffteihn 352-354/365
Falk Gustav Frassa: Das Photologen Campus Treffen 2018
Holger Dankelmann: “Getrennt — Nutzlos !” Ein bewegender Workshop
Joachim Herold: TANKSTELLE DES GLÜCKS – DAS PHOTOLOGEN-CAMPUS-TREFFEN 2018 IN KASSEL
Nicole Seitz: Die Isolette geht auf Reisen – eine Geschichte
Stefan Wolf: Zersprengte Ketten

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Photo+Adventure Duisburg

Anfang Juni ging es zum Landschaftspark Duisburg-Nord, genauer gesagt zur Messe Photo+Adventure, die dort an diesem Wochenende stattfand.

Der Landschaftspark mit seinen alten Hochöfen, Erzlagerbunkern, Gasometer und Werkshallen hatte mich schon immer interessiert und wenn noch dazu eine Photomesse veranstaltet wird, dann sind wir doch dabei…

Ich startete mit einem Freund, direkt die Erklimmung von einem der Hochöfen, allerdings ganz normal zu Fuß mittels Treppen. Parallel zu den Fotoveranstaltungen gab es nämlich auch einige Kletterwettbewerbe. Sicherlich nicht ganz zufällig, denn fast alle Besucher die nicht zum Klettern da waren, hatten fast immer auch eine Kamera im Anschlag. Es wurden Fotos gemacht ohne Ende und wieder viele Gigatonnen an Daten produziert, und ich tat mein übriges. 😉 Ach ich hatte auch ein paar analog Fotografen gesichtet.

Die Messehalle betraten wir erst am frühen Nachmittag und waren überrascht, wie viele namenhafte Hersteller doch vertreten waren. Es gab zu dem bei vielen Ständen gute Messerabatte.

Beim nächsten mal werde ich sehr wahrscheinlich überhaupt keine Kamera mitnehmen, denn alle Großen der Branche boten Kameras und Objektive zum Verleih an. Eine Sony A7RIII oder eine Fuji GFX 50s und vielleicht auch eine Nikon D850 hätte ich gern mal getestet. Da wir aber direkt am Anfang fast alles abgegrast hatten und die Sonne uns auch ordentlich aufheizte, wollten wir nur noch etwas Essen und die Messehalle besuchen.

Ich denke man sollte den Park nochmal in der Dämmerung oder in Dunkelheit mit Lichtshow fotografieren. Entsprechende Fotos im Netz machen Lust auf eigene Interpretationen.

Jetzt aber zu meinen aktuellen Fotos (alle mit Fuji X-H1+Fuji 35mm/f1.4):

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Barcelona – Frühling im Winter

Ende Januar besuchte ich dienstlich die Cisco Live 2018 in Barcelona. Im Dezember als sich die Möglichkeit abzeichnete, dachte ich noch das ein Besuch im Winter nicht so toll sein würde. Glücklicherweise lag ich deutlich daneben, was der Wetterbericht zwei Tage zuvor auch schon andeutete. Sonne pur und ca. 16°C fast durchgängig.

Ich reiste einen Tag vorher am Sonntag an und landete gegen 12 Uhr auf dem Flughafen Barcelona-El Prat und zwar standesgemäß zum Touchdown mit Freddie Mercury und seinem Song Barcelona. (Bei meinen Vorbereitungen schaute ich die entsprechende WDR Sendung Wunderschön, welche auch mit diesem Song startete. Sonst wäre ich nicht auf diese Idee gekommen…)

Von Anfang an war ich durch das schöne Wetter in guter Laune und die wunderschöne Stadt tat ihr übriges um mich direkt in sie zu verlieben. Vor allem die Lage am Meer, die Prachtstraßen mit ihren fantastischen Häusern überall, die entspannten Leute und erst recht die Gaudi Sehenswürdigkeiten verteilt über die ganze Stadt. Rückblickend kann ich nur sagen, einfach traumhaft!
Um mich herum konnte ich auch immer wieder Menschen bei Fotoshootings beobachten, was mich nicht davon abhielt, ebenfalls ein paar Fotos von ihnen zu machen.

Ich reiste mit sehr leichtem Handgepäck. Zu meiner Ausrüstung gehörten meine neue Fuji X-T20 mit 27mm (40mm KB) f2.8 Pancake Objektiv, eine analoge Minolta Hi-Matic mit festem 38mm f2.7 Objektiv und einem kleinen Manfrotto Tischstativ.

 

Die ersten zwei Tage nutze ich ausschließlich die X-T20, welche ich direkt um den Hals trug und nichts weiter dabei hatte. Total befreiend so auf Stadtbesichtigung zu gehen! Ich musste mich allerdings an die Brennweite von 27mm gewöhnen.
Am letzten Fototag kam dann auch noch meine analoge Kamera zum Einsatz, da ich sie zum ersten mal nutzte, machte ich zur Sicherheit immer noch Fotos mit meinem iPhone. Und tatsächlich war der entwickelte Film überbelichtet, da ich vermutlich die falsche ISO Empfindlichkeit einstellte. Shit Happens…

Die Woche verging viel zu schnell und leider verbachte ich natürlich mehr Zeit auf dem Messegelände als in der Stadt und somit konnte ich mir nicht alles anschauen und fotografieren. Die Cisco Live kann ich jedem IT-lter empfehlen, der auch nur ansatzweise mit Netzwerktechnik zu tun hat. Ich hatte das Gefühl mehr Wissen mitzunehmen, als auf einer normalen Schulung und darüber hinaus top aktuell.

→ Barcelona ist ein Muß für alle die noch nicht da waren!

Da die Fuji X70 mir stets ein treuer Begleiter war und ich sie durch die X-T20 ersetze, hier die für mich wichtigsten Gründe für den Wechsel.

– 24MP statt 16MP
– komprimiertes RAW
– Sucher (bei starkem Sonnenlicht einfach unverzichtbar)
– ähnlich kleines und leichtes Gehäuse
– Die Möglichkeit diese Kamera als Zweitbody für Shootings einzusetzen.
– Cashback Aktion von Fuji

→ Die X70 fehlt mir aber trotzdem, da sie wirklich ultra kompakt in der Jackentasche verschwinden konnte.

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Ab sofort nur noch analoge Fotografie (unverzüglich)

In meinem Jena Urlaub ist mir endlich bewusst geworden, nicht weiterhin Zeit zu verschwenden beim Sichten und Entwickeln von unzähligen/inflationären Fotos. Bei der Aufnahme mit analoger Technik wird einfach alles entschleunigt und man nimmt sich einfach wieder bewusster mehr Zeit für die Bildgestaltung. Kein ständiges Schauen auf das Display und weiteres Probieren von weiteren Kamerawinkeln usw., eben einfach mehr Zeit zum Genießen haben. Allein das Film einlegen macht schon Spaß und erst recht die manuellen Einstellungen an der Kamera.

Die Vielfalt an alten Kameras und Objektiven ist so groß und günstig, dass man statt Wechselobjektiven einfach auch Wechselkameras hat. Ihr solltet euch auf jeden Fall mal den Spaß gönnen und euch selbst eine Meinung bilden. Der eine oder andere hat vielleicht noch eine alte Kamera im Keller oder auf dem Dachboden liegen…

Frohe Ostern!

–> Es ist doch tatsächlich jemand auf meinen Aprilscherz reingefallen. 🙂

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Neues aus Q2-2017

Jetzt geht es weiter mit meinen Favoriten aus Quartal-2 2017:

Moritzburg im April: Bei mir geht es auch voran… Ich schaufele mich durch meinen Fotobestand. 😉

und dann noch das: Mein Einstieg in die Analogfotografie –> Spaß muss sein

Poller Wiesen – Harley Dome Cologne: Da hatte ich doch glatt mal jemanden für ein Foto angesprochen. Genau das will ich jetzt verstärkt bei zukünftiger Streephotography machen.

Köln Mülheim + Innenstadt: Meine erste analoge Streetphotagraphy mit einer Praktica BC1 und 50mm f1.8 Festbrennweite und Fuji Superia 200 Film. Das Gehäuse musste ich zudem noch mit Gaffertape abkleben, da es leider nicht mehr richtig dicht ist.

Kleine Spritztour mit dem Fahrrad zum Rhein und Poller Wiesen, mit dabei meine Fuji X70 Kamera. Auf dem letzten Foto seht ihr das Bürgeramt in Kalk.

und noch mal die Poller Wiesen mit Eisenbahnbrücke

Im Juni gab es noch eine Woche Urlaub auf dem Bauernhof in der Eifel.

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Neues aus Q1-2017

Zum Jahreswechsel stand in alter Tradition mal wieder die Erstellung eines neuen Familienkalenders an, mit all den Erinnerungsfotos aus 2017. Bei der Auswahl der Fotos stolperte ich natürlich über eine große Menge an unentwickelten und unveröffentlichten Bildern. Das Interesse an Porträts war wohl so groß, dass Streetphotography und Reisefotos zwar gemacht wurden, aber eben nicht veröffentlicht. Ich habe außerdem festgestellt, dass ich meine X70 Kamera sehr fleißig genutzt habe, nur leider habe ich sie im Dezember verkauft. Irgendwie fehlt sie mir doch, aber abwarten ob sich die X-T20 auch als Street- und Travelkamera durchsetzen wird.

Los gehts also mit meinen Favoriten aus Quartal-1 2017:

Streetphotography in Köln Kalk und Ostheim im Januar/Februar.

Ein schöner Tag im Sauerland geht zu Ende.


Brüssel Dienstreise im Februar: Das Foto ist mir beim letzen Brüssel Blog Eintrag untergegangen. Kulinarische Spezialitäten aus aller Welt Treffen auf dem Marktplatz… Prost!

Autostadt Wolfsburg im März

Dienstreise im März: Bahnhof Liege und Köln im Regen bei Rückkehr (Domplatte+Schildergasse)

Hamburg Wochenende im März mit Übernachtung bei Udo

Rostock Stadthafen – mit meinem iPhone (6+) aufgenommen

Rostock Warnemünde im März: Irgendwie komme ich an diesem Foto nicht vorbei, ein schönes altes Diamant Fahrrad. Vielleicht ist es das Licht und die Farben. Hmm…

Ostseebad Wustrow im März

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Frohes Neues Jahr 2018!

Ich wünsche euch allen ein frohes, friedliches und gesundes neues Jahr 2018!

2017 stand bei mir ganz im Zeichen der Fotografie, allerdings wollte ich einfach mal wieder zu viel auf einmal. Mich interessieren zu viele Facetten, sei es Street Photography, Porträt, Reisefotografie, Studiofotografie, Astrofotografie, Drohenfotografie oder einfach die Kameratechnik selbst, ob analog oder digital. Des Weiteren habe ich auch noch so viele unbearbeitete Fotos, dass ich für Januar genug zu tun habe.

Deshalb mein Vorsatz für dieses Jahr, den Kurs halten aber alles etwas ruhiger und lockerer angehen. Es gibt nichts zu überstürzen oder sich zu verzetteln.

Mein erstes Foto dieses Jahr, habe ich gerade vor ein paar Stunden analog aufgenommen. Der Film ist allerdings immer noch nicht voll. Vielleicht sollte ich doch mal lieber 24er Filme kaufen oder einfach meine Mittelformatkamera mit Rollfilmen für „nur“ 12 Fotos nutzen.

Mein wichtigstes Motto auch für 2018: „Spaß muss sein!“

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Leuchtender Himmel

Als ich gestern Nachmittag aus dem Fenster schaute, bot sich mir ein schönes Fotomotiv direkt vor der Haustür. Also schnell die Kamera geholt und losgelegt. Ich dachte natürlich gleich wieder an ein Weitwinkel um alles einzufangen, aber zum Glück war mein neues 32mm (KB 48mm) Zeiss Objektiv drauf und ich zu faul zum wechseln. Ich machte ein Schritt auf die Terrasse und heraus kam das erste Foto. Das zweite Bild ist nur einige Minuten später entstanden und schon war der Spaß vorbei.

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Wiedersehen in Paris

Bis auf einen Tag genau war ich auch schon im November 2004 in Paris. Nun hatte sich beruflich die Chance ergeben dies zu wiederholen. Ich reiste einen Tag vorher mit dem Zug an und hatte somit fast zwei Tage Zeit für Fotos und Sightseeing. Das Wetter dafür war einfach traumhaft. Wieder im Gepäck meine leichte Fuji X70 Kamera. Diesmal wollte ich mir die Aussicht von der Basilika „Sacré-Cœur de Montmartre“ anschauen und auch einfach mal ein Foto vom Moulin Rouge haben. Des Weiteren stand für mich das Viertel „La Défense“ wegen der modernen Architektur und der Wolkenkratzer auf dem Plan. Genau hier hatte ich auch beruflich zu tun und somit hier auch mein Hotel. Besser konnte ich es überhaupt nicht haben.

Ich bin mal wieder viel gelaufen und nutze natürlich auch die Metro. Die U-Bahnstationen fand ich allerdings sehr unübersichtlich, denn es hat öfters etwas gedauert bis ich den Weg raus fand. Und obwohl ich das französische Wort „sortie“ dann irgendwann begriff, war es echt schwer und somit etwas nervig.

Ich hoffe das nächste Wiedersehen dauert nicht erneut so lange und dann bitte mit Familie.
Gerade ging mir noch durch den Kopf, dass eine Alternative zur X70, eine X-E3 mit 18mm f2.0 Festbrennweite sein könnte. Hmm…

Viel Spaß mit den Fotos! (ein Film mit 36 Fotos)

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Fotoworkshop „Sensual Nude“ bei Andreas Jorns

Es kam wie es kommen musste, meine ersten Aktfotos. Seit Anfang des Jahres fotografiere ich bewusster und fokussierter als die ganzen Jahre zuvor. Jeder der mich kennt, weiß das ich seitdem für die Fotografie brenne, es mich fasziniert und glücklich macht.

In erster Line interessieren mich die Menschen und wie ich mit ihnen authentische Porträts kreieren kann. Hiermit befinde ich mich allerdings noch immer am Anfang.

Bei meinem großen Interesse nach Inspirationen landete ich immer wieder auf Patrick Ludolph´s Blog NEUNZEHN72, wo ich auch oft fündig wurde. Hier schaute ich mir unter anderem auch die Video Interviews von Paddy erst mit Corwin von Kuhwede und dann mit Andreas Jorns an. Beide hatten mich sehr begeistert und animiert sich ihre Werke anzuschauen. Ich hatte in den Interviews verstanden, dass alles was für Akt gilt, quasi auch für normale Porträts gilt. Somit kaufte ich von beiden ihr Fachbuch und dann nahm irgendwie alles seinen Lauf

Das erste Porträt Shooting mit einem Kollegen, und weitere Shootings mit Models. Vor allem die Buchtipps zum Umgang mit den Models lernte ich hierbei anzuwenden. Aufgeregt war ich aber immer und hatte das auch jeweils direkt kommuniziert, was dann meistens schon half.

Als Anfänger sah ich zu diesem Zeitpunkt die Aktfotografie noch in sehr weiter Ferne, aber dann gab es eine Ankündigung für ein Treffen in Haan bei Andreas mit Paddy. Ich meldete mich für die Veranstaltung an und sah das noch ein Platz im Oktober bei Andreas´s Workshops frei war. Also dachte ich mir: „Warum nicht, bevor mir jemand den Platz wegschnappt, nachdem alle beim Treffen begeistert sind?“ Zudem sind gerade seine sinnlichen Aktfotos aber auch die „normalen Porträts“ eine Klasse für sich. Genau solche Fotos würde ich auch gern erschaffen, dachte ich außerdem.

Soweit zur Vorgeschichte und jetzt endlich zum Workshop.

Kurz vor Workshop Beginn war die Aufregung natürlich wieder groß. Der Kurs startete ganz entspannt bei morgendlicher Kaffee- und Vorstellungsrunde. Lisa unser Model gesellte sich wenig später dazu und wir hatten eine sehr nette Kennenlernrunde mit insgesamt vier Workshop Teilnehmern.

Nun ging es los, Andreas verdunkelte sein Atelier und wir fotografierten abwechselnd Lisa bekleidet und mit Fensterlicht bis zum Mittag. (Die finale Lichtformung und Setzung lag aber bei uns.) Somit konnten wir Lisa noch weiter kennenlernen und erste Erfahrungen machen. Und auch hierbei konnte ich direkt von Andreas wichtige technische und menschliche Aspekte lernen. Ich war total happy mit meinen bis dahin gemachten Fotos und mir war klar, dass sich der Kurs schon hier gelohnt hatte.

Andreas gab uns jedesmal eine Aufgabe, aber er gab uns auch gleichzeitig einen großzügigen Rahmen vor, in dem wir uns bewegen und lernen konnten. Jeder musste somit wirklich seine eigenen Fotos kreieren. Ich nutze auch immer die Möglichkeit, Lisa nach ihrer Meinung zu fragen und natürlich auch Andreas.

Genauso ging es auch nach dem Mittag weiter, nur ohne Kleidung. Den ganzen Workshop über wurde darüber überhaupt kein Tamtam gemacht. Alles lief super professionell und in lockerer Atmosphäre.

Das Zwischenmenschliche stand rückblickend gesehen, immer im Vordergrund und hier grätschte uns Andreas immer wieder positiv rein. Lisa kurzes regelmäßiges Feedback geben, sie in ihren Flow kommen lassen und um somit sinnliche Momente festhalten zu können. Alles nicht so einfach, denn die Technik sollte man sowieso im Schlaf können und dann muss noch Bildgestaltung und Lichtsetzung stimmen. Ach übrigens hatte ich vor Aufregung am Anfang vergessen zu atmen und sprach dann auch etwas kurzatmig. Nach dem ich das selbst auch ansprach, ging es wieder normal weiter… 😉

Lisa war einfach total klasse, denn sie konnte zu uns allen in kürzester Zeit eine Verbindung aufbauen. Sollte ja eigentlich umgekehrt mehr sein, aber für den Workshop war es sehr hilfreich.

Ihre natürliche Schönheit, Offenheit, lockere/ruhige Art und natürlich ihr unverwechselbares Lächeln verzauberten uns alle. Um mal wieder auf dem Boden zu bleiben, muss ich aber auch sagen das sie uns unglaublich geholfen hat. Sie hat uns bei der Lichtsetzung Tipps gegeben, sie hat uns ernst genommen, aufmerksam zugehört und Feedback gegeben.

Andreas hatte uns immer wieder angespornt, neue Sachen auszuprobieren und einfach auch eigene Ideen umzusetzen und frei mit Lisa zu besprechen. Er ließ sich immer wieder Bilder zeigen und signalisierte ob wir auf dem richtigen Weg sind usw. Er motivierte uns unglaublich und war einfach für alle da.

Der Austausch mit den Workshopteilnehmern war für mich ein weiterer positiver Aspekt, denn auch von ihnen gab es viel zu lernen (auch aus ihren Fehlern) und ihre Fotos motivierten zusätzlich.

Fazit: Ein Workshop der sich extrem gelohnt hat für mich. Ihr hättet sehen sollen wie glücklich ich am Abend nach Hause gefahren bin und am nächsten Tag zur Arbeit. 😉 Ich war total geflasht und bis heute noch in diesem Bann.

Egal wie schlecht die Kritiken ausfallen, ich fand es einfach genial! Nochmal vielen Dank an Lisa und Andreas!

→ Ich werde die Kritiken natürlich ernst nehmen und hoffentlich daraus lernen.

→ Deshalb auch wieder relativ viele Fotos, denn es fällt mir immer noch so schwer auszusortieren.

Für meine nächsten Porträt Shootings, werde ich jetzt versuchen primär Fensterlicht zu nutzen. Und hoffentlich habe ich demnächst auch mal ein eigenes sinnliches Akt Shooting…

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3. Model Fotoshooting mit Anja in Köln

Der Juli hatte es wirklich in sich und somit gab es noch ein Shooting am 30.7.2017 Diesmal hatte ich mich wirklich übernommen. Man sollte kein Shooting machen ohne die vorherigen Fotos zu entwickeln und um davon auch zu lernen. Des Weiteren wurde das schlechte Gewissen immer größer, die Fotos so lange nicht bereitzustellen. Danke nochmal an Anja für deine Geduld!

In Köln Deutz ging es bei schönstem Sonnenschein am frühen Nachmittag mal wieder zu Sache. Anja hatte ihren interessierten Mann dabei, den wir uns als Lichtassistenten mit Reflektor zu nutze machten. Danke an dieser Stelle für deine sehr gute Unterstützung!

Sie hatte zudem mehrere Outfits, Schuhe und Accessoires dabei. Zu meinem Glück hatte sie auch viele Ideen miteingebracht an die ich nicht gedacht hätte.

Das Shooting war mit 2h für mich unerwartet kurz, da ich mir sonst bisher jedesmal 3h Zeit gönnte. Dies war aber völlig in Ordnung für mich, nur halt etwas unerwartet. Somit kam ich überhaupt nicht dazu meine Porträt spezial Waffe 56er f1.2 Objektiv (84mm KB) einzusetzen. Somit nutze ich „nur“ ein 23er f1.4 Objektiv (35mm KB) und ein 35er f2.0 Objektiv (50mm KB).

Mir hat es viel Spaß gemacht mit den beiden und würde mich über weitere Shootings freuen.

Fazit: Wieder viel gelernt in alle Richtungen!

Kritik ist auch wieder herzlich willkommen, auch wenn ich schon vorab erste Ernüchternde einstecken musste. Aber lieber ehrlich und konstruktiv als unehrlich, denn das hilft mir hoffentlich weiter.

Eines meiner nächsten Shootings will ich übrigens komplett mit analog Film machen. Eigentlich ja Wahnsinn als Anfänger, aber verrückt war ich ja schon immer. Jede Menge Kameras, Objektive und Filme liegen schon mal bereit.

In diesem Sinne nochmal viel Spaß mit den Fotos.

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2. Model Fotoshooting mit Laura in Düsseldorf

Das Shooting mit Laura fand Ende Juli in Düsseldorf – Oberkassel bei herrlichem Sommerwetter statt. Vor meiner langen Sommerpause hatte ich die Fotoentwicklung schon ziemlich weit fertig, aber leider nicht erledigt.
Heute habe ich dann schlussendlich meine Bearbeitung und finale Auswahl viel schneller abgeschlossen als sonst üblich. Vielleicht macht es Sinn Fotos auch einfach mal eine Weile liegen zu lassen, weil man sonst eventuell betriebsblind wird… Mein leckerer Rum muss ja auch 7 Jahre in Eichenfässern lagern. 😉 So lange ist natürlich etwas übertrieben für Fotos.

Nochmal zurück zum eigentlichen Shooting.
Düsseldorf Oberkassel kannte ich bis dato überhaupt nicht und leider hatte ich mir auch nicht die Zeit genommen die Gegend vorher auszukundschaften.
Neben meiner Fotoausrüstung hatte ich auch noch die Kritiken vom letzen Shooting im Gepäck, welche ich mir natürlich beim erneuten Model Shooting zur Nutze machen wollte.
Nun ja, neues fremdes Model, neuer unbekannter Ort und viele Ideen bzw. Erwartungen ließen mich anfangs auch etwas schwerer in meinen eigenen Rhythmus kommen.

Laura legte nach unserem Warm-up (kleines Kennenlernen im Cafe) auch direkt professionell los und zeige ihre verschieden Possen nach kurzen Absprachen. Nach wechselnden Standorten konnte ich mich nach und nach auf Laura einschießen.

Mir war es diesmal wichtig auch das städtische mit in die Bilder zu bringen, also auch Porträts mit Umgebung einzufangen. Somit starte ich mit meinem 23er f1.4 Objektiv (35mm KB) und benutzte dies bis ca. zur Hälfte des 3h Shootings. Danach kam dann wieder mein 56er f1.2 Objektiv (84mm KB) zur Anwendung. Auf ein ständiges wechseln der Objektive möchte ich mich momentan noch nicht einlassen.
Zum Schluss also ca. 30 min vor Ende ging es noch mal richtig zur Sache, den die Sonne stand schon schön tief und ich benutze zusätzlich einen Reflektor. Die Vorschaubilder auf dem Kameradisplay machten mich richtig happy und brachten richtig gute Stimmung. Zu diesem Zeitpunkt dachte ich übrigens auch, erst jetzt richtig gute Fotos im Kasten zu haben, was glücklicherweise nicht stimmte.

Mein Lieblingsfotos ist allerdings tatsächlich aus den letzen 5min und das letzte Foto in der Galerie. In meiner Auswahl sind diesmal 38 Fotos, also quasi ein voll gequetschter 35mm analog Fotofilm. 😉
Ok, ein paar wenige Fotos sind nur ein anderer Ausschnitt des Originals oder in Farbe. Ich kann mich manchmal einfach nicht entscheiden. Erstaunlicher Weise sind auch sehr viele der Fotos in schwarz/weiß und ich habe oft das 1:1 und 4:3 Format gewählt gegenüber des 3:2 des Originals.

Fazit: Ich habe wieder in viele Richtungen dazu gelernt, viel Spaß gehabt und meine fotografische Entwicklungsreise geht weiter. Vielen Dank an Laura!

Kritiken sind wie immer sehr willkommen.

→ Ich habe auch noch zwei weitere neue Shootings im Kasten die auf ihre Entwicklung und Veröffentlichung warten…

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1. Model Fotoshooting (bei Regen) mit Jill

Nun war es endlich soweit, worauf ich mich schon lange gefreut hatte. Ein Fotoshooting mit einem fremden Menschen, aber weibliches und professionelles Model.

Eine Stunde vor Beginn standen die Wetterprognosen auf 20% Regenwahrscheinlichkeit, aber ich blieb optimistisch. Beim packen der Fototasche wurde mir wirklich klar, dass es gleich los gehen würde und wurde für einen kurzen Augenblick nervös, aber Akkus und SD-Cards waren schon vorbereitet und die Objektivauswahl stand auch schon fest.

Am Zielort angekommen fing es gerade an in Strömen zu regnen. Keine optimalen Voraussetzungen dachte ich noch. Also haben wir uns erstmal in ein Restaurant gesetzt. Dies hatte ich sowieso vor um den mir bis dato fremden Menschen, also das Model Jill erstmal kennenzulernen.

Danach wurden wir bei der Suche nach geeigneten Aufnahmeorten direkt wieder von Regenschauern erwischt, so dass wir unter Balkons Schutz suchten. Hier fingen dann die ersten Aufnahmen an, die noch nicht so das waren was ich mir vorstelle. Immerhin entstanden so ein paar Testfotos zum locker werden. Zwischen den Standortwechseln regnete es leider immer wieder, so das ich einige meiner Ideen nicht umsetzen konnte. Bestimmte Balkonpositionen boten allerdings einen schönen Hintergrund und schönes Licht. Ich stand dann im leichten Regen und Jill geschützt. Naja so ein Wetter drückt schon irgendwie auf die Stimmung, einfach auch unterbewusst, allerdings haben wir uns nicht unterkriegen lassen.

Jill posierte fleißig und ich habe mich darauf konzentriert alles vernünftig in den Kasten zu bekommen. Alle meine Fotos sind mit komplett offener Blende entstanden, allerdings wollte ich hier auch nicht experimentieren, da ich zum einen ein Freund von solchen Bildern bin und zum anderen auch schon so gut zu tun hatte. Bei den nächsten Shootings werde ich dies bestimmt mal testen.

Fakt ist, mir hat es Spaß gemacht und habe wieder einiges gelernt, auch bei der Fotoentwicklung mit LR. Vielen Dank an Jill und für ihre Offenheit.

Erste Kritik habe ich schon bekommen und verstanden. 😉 Weitere ehrliche Kritik hilft mir bestimmt auch weiter.

–> Ich habe es leider nicht geschafft meine Auswahl auf max 3-5 Fotos zu beschränken, allerdings hoffe ich mir so auch entsprechendes Feedback. Also viel Spaß beim Begutachten!

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Hong Kong, Tag 3 – Victoria Peak und ein wenig Regen

Der Start in den Tag führe erstmal mit der Fähre von unserem Hotel in North Point, über die Kowloon Bay nach Hung Hom, wo wir quasi unser Hong Kong typisches Frühstück geniessen konnten. Leider war es an diesem Tag bewölkt und leicht regnerisch.

Von Hung Hom aus sieht die Skyline in Richtung Südwest auch direkt anders aus, wie man auf dem ersten Foto sehen kann. Die Gebäude vom Victoria Harbor sehen aus, als wenn sie auf einer Line stehen würden.

Wir haben uns dann nach dem Frühstück teilweise getrennt, schauten uns vor Ort noch ein wenig um und verschwanden an der Metrostation Whampoa mal wieder in der U-Bahn.

Irgendwie landeten wir dann wieder im Mong Kok Fotoeinkaufsparadies. Komisch aber irgendwie hatten die Reklametafeln wohl ihren Einfluss, natürlich nur fotografisch gesehen. 😉

Ich zog dann allein weiter um mich noch rund um Central Station um zu schauen. Mittag gab es dann bei Maxim´s MX Schnellrestaurant, was aussah wie McDonald´s aber mit chinesischen und einheimischen Gerichten. Absolut witzig, mir saßen zwei asiatische Frauen gegenüber, die aussahen wie Angestellte aus einem der vielen umliegenden Bankenhochhäuser. Sie nutzen doch tatsächlich Besteck für ihre Mahlzeit. Unglaublich, denn ich quälte mich mal wieder mit Stäbchen und Löffel…

Irgendwie zog es mich dann auch wieder zum Hafen, durch die ifc Mall und vorbei an Baustellen zu neuen Tunneln. So konnte ich in Richtung Nordwest schauen, zu den Schleppern, Baggerschiffen und weiteren Schiffen. Die Wolken hingen richtig schön in den Bergen, aber die Lichtstimmung war sonst etwas trüb.

Die Zeit verging wie im Flug und es war an der Zeit für die Rückfahrt in das Hotel, denn der Plan war es zur blauen Stunde auf dem Victoria Peak zu sein. Vom Hotel ging es dann mit der U-Bahn und der Schweizer Standseilbahn von 1888 hoch zum bekanntesten Berg Hong Kongs in 552m Höhe. Die Sicht von hier war fantastisch, aber andere Fotografen hat sich schon die besten Plätze für Stativ und Kamera gesichert. Woo der Fuchs war natürlich bestens vorbereitet und zeigte uns seine Fotoklemme, welche sich direkt an der Glaswand befestigen ließ. Das hatte den Vorteil, dass die Glaswand selbst nicht im Bild ist, denn mit Stativ hätte das aus unserer Position nicht geklappt.

Ich konnte natürlich wieder nicht genug bekommen und machte wieder viel zu viele Fotos und noch dazu immer als Belichtungsreihen für eine spätere HDR Erstellung.

Auf jeden Fall war das dann auch Fluch und Segen zugleich. Für die Bilderflut und die HDR Funktion, musste ich für mich erstmal ein paar geeignete Methoden finden und darüber hinaus, testete ich auch noch das kostenlose HDR Efex Pro 2 Plugin aus der Nik Collection. Dies gefiel mir letztendlich auch besser als die integrierte LR Funktion. In der c´t habe ich im Übrigen gerade gelesen, dass Google diese Plugin Sammlung nicht weiter pflegen wird. Keine gute Nachricht!

Jetzt aber viel Spaß beim schauen der Fotos.

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Konzertfotografie mit X70 und iPhone

Letzte Woche gab es gleich zweimal etwas auf die Ohren. Am Mittwoch „Switchfoot“ und am Samstag überraschend „Dave Davis & The Gandhi-Fightclub“.

Für mich als absoluter Switchfoot Fan stand fest, dass ich hier meine kleine leistungsstarke Fuji X70 mitnehme, um ein paar brauchbare Schnappschüsse zu bekommen. Allerdings kamen auch mal wieder Zweifel auf, ob es nicht sinnvoller wäre sich einfach der Musik hinzugeben. Schließlich sind die Jungs auf Welttournee und nur einmal in Deutschland. Leider ein Problem was sich hin und wieder auch bei anderen Aktivitäten bei mir zeigt. Das Eine oder das Andere richtig machen oder doch beides versuchen!? Hmm… Ich wollte halt mal wieder alles. 😉

Da ich Dave Davis und seine Band nicht kannte und wohl auch sonst niemand (quasi sein Debüt) und ich mit dem schlimmsten rechnete, dachte ich mir „Ich kann getrost auf die Kamera verzichten“. Die Karten hatte ich geschenkt bekommen.

Somit war ich nur mit der Reserve Kamera iPhone ausgestattet. Das der Junge aber auch hier die Bude rocken würde, konnte ja keiner ahnen. Also kam das iPhone zum Einsatz, denn ich konnte es nicht lassen fantastische Momente mit der Kamera zu verewigen. Sofern mir möglich.

Wenn man es richtig darauf anlegen würde richtige gute Konzertfotos zu machen (also nur darauf zu konzentrieren), müsste man sich eine Fotoerlaubnis besorgen. Des Weiteren sollte man seine Position regelmäßig verändern und lichtstarkes und somit schweres Equipment einsetzen. Ich habe ständig entsprechende Fotografen neben, vor und auf der Bühne gesehen. Ich hatte übrigens gerade irgendwo gelesen, das die großen Stars sowieso keine Pressefotografen zulassen. Also doch lieber die kleine X70 nutzen…

Naja wie auch immer, hier meine Fotos von beiden Konzerten zum Vergleich. Viele Fotos sind gecropt. Die X70 kommt hier ganz gut weg finde ich.

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Paddy on Tour – Moers

Per Newsletter bekam ich eine Einladung vom Paddy für seine Vortragstour, allerdings war schon alles ausgebucht. Glücklicherweise gab es dann noch einen evtl. Alternativtermin für Moers, für den ich mich sofort reservieren ließ. Und es hat noch geklappt. Geboten wurden uns folgende zwei Vorträge:

  1. Wie ich Menschen fotografiere. -> Dieser Vortrag war ideal für mich, da ich genau hier noch relativ am Anfang stehe und dies sehr gern ausbauen möchte. Darüber hinaus zeigte er auch seine Anfänge und Weiterentwicklung, aber auch seine praktischen Tipps im Umgang mit den Models.
  2. Wie ich Kuba sehe. -> Diesen Vortrag kannte ich schon von der Hashtag #3 Magazin Premiere in Hamburg, allerdings waren die Fotos und die Geschichten wieder genial.

Vor und zwischen den Vorträgen kam ich auch in Kontakt mit Berufs-, Teilzeit- und Hobbyfotografen. Hier entwickelten sich interessante Gespräche und natürlich auch ein Austausch über Kameratechnik. Diese Mischung machte richtig Spaß und zu den Ersten habe ich Kontakt aufgenommen. Natürlich habe ich es mir auch nicht nehmen lassen, mich mit Paddy fotografieren zu lassen. Er hatte eine sehr coole Fotobox am Start, mit Direktdruck und WLAN AP zum Download der Fotos. Ja und ich konnte auch mit ihm schnacken und noch Fragen los werden. Paddy ist echt ein cooler Hamburger Fotograf zum anfassen. Ich mag einfach seine Art, Fotos, Tutorials und seinen sehr aktiven Blog. Weiter so und vielen Dank!

Hier noch ein paar Fotos vom Veranstaltungsort, an der Zeche Rheinpreußen in Moers, welcher vom Fototeam Rhein-Ruhr zur Verfügung gestellt wurde. Vielen Dank auch hierfür an die drei Michael!

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Reifenwechsel mit Kamera

Zum traditionellen Reifenwechsel nach Ostern in Philipps Garage, hatte ich die fixe Idee ein paar Impressionen einzufangen. Also Werkstatt Charme, Werkzeug, Arbeitskleidung, Autos, Mechaniker und eben Reifen sollten für ein gutes Foto herhalten…

Ich war als Erster mit dem Reifenwechsel an der Reihe und konnte danach loslegen.  Ideal für mich und dabei war dies überhaupt nicht geplant. Zwischendurch war ich dann auch noch mit intensiver Felgenreinigung beschäftigt, aber zum Schluß jagte ich mein Drohne nochmal durch die Garage…

Übrigens hatte sich dieses Jahr mal wieder bestätigt, doch so lange auf den Reifenwechsel zu warten, denn auf der Rückfahrt von Sachsen letztes Wochenende, lag im Siegerland noch ordentlich Schnee. Die Fahrbahn war zwar geräumt, aber bei 3-4°C und dicken Schneebergen links und rechts, denkt man sich alles richtig gemacht zu haben. 😉

So jetzt viel Spaß beim Fotos schauen. Kritik ist wie immer gern gesehen…

–> Haha, es gibt auch ein paar Handy Fotos von mir bei der Arbeit. Nicht das jemand denkt, ich würde mir nicht die Hände schmutzig machen. 😉 Fotos von Philipp und Sven.

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Rapsfelder, immer wieder schön

Heute habe ich mir meinen Mini Quadrocopter Mavic geschnappt, um ein paar schöne Fotos von Traktorspuren im Rapsfeld einzufangen. Kurz vorher habe ich gelesen, dass der Mavic sogar als Kameraprofil in Andre Duhmes Kodak K14 Preset Pack auftaucht. Somit war die Kaufentscheidung sofort klar. Ich denke es hat sich gelohnt, denn bei meinen Fuji Fotos nutze ich auch sehr gern die Fuji Filmsimulationen.

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Moritzburg am Karfreitag

Am Vormittag ging es ausgeschlafen und gut gefrühstückt nach Moritzburg. Im Gepäck meine X-T2 in der rechten Tasche und in der linken Tasche mein neuer Mini Quadrocopter „DJI Mavic“. Eigentlich wollte ich mir kein neues Flugspielzeug mehr zulegen, aber die kleine Größe hatte mich dann doch verführt. Schuld daran ist der Gunter vom Fotoschnack 39.

Das Wetter war entgegen der Vorhersagen ziemlich gut und so konnte ich schöne Fotos vom Fasanenschlösschen mit Leuchttrum und dem Schloss Moritzburg machen. Auf dem Rückweg startete ich auch noch das fliegende Auge für einen kleinen 5min Jungfernflug (bis zu 27min möglich). Mit dem Mavic machte ich dann auch noch ein paar Fotos vom Schloss in 15m Höhe. Dank DNG Format konnte ich in Lightroom auch diese Fotos noch etwas optimieren.

Zum ersten mal habe ich es geschafft, die Fotos am selben Tag zu sichten und zu entwickeln. Ein schöner Tag war somit komplett abgeschlossen…

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Hong Kong, Tag 2 – Shopping und Pferderennen

Nun geht es nach fast 3 Monaten endlich weiter mit meinen Fotos der Hong Kong Reise 2016. Ich hätte nicht gedacht, dass sich das ganze so lange hinzieht.

Am zweiten Tag einigermaßen ausgeschlafen ging es erstmal nach Mong Kok zum Wing Shing Foto Geschäft. Mit zwei neuen Objektiven verließen wir glücklich das Geschäft, da wir jeder so ca. 100 Euro gegenüber den regulären Preisen sparren konnten. Ein paar weitere Geschäfte folgten aber ohne weitere Käufe.
Irgendwie zog es uns auch wieder zum Wasser und landeten wieder beim Clocktower und konnten dann die traditionelle Dschunke fotografieren (Titelfoto).
Am Abend ging es dann zum Pferderennen, dem wöchentlichen Sport Event schlecht hin in dieser Stadt. Angeblich soll dies auch der größte Arbeitgeber der Stadt sein.
Die Rennbahn umringt von den Hochhäusern, ausgeleuchtet durch die Flutlichter und die sommerliche Wärme machten die besondere Stimmung aus. Wenn man in HK ist sollte man sich dies nicht entgehen lassen.
Zum Abschluss ging es noch für ca. 1h zum Nightmarket, wo ich noch ein paar unnötige Souvenirs kaufte.

Vielleicht seht ihr anhand der Fotos welche Brennweite neu dazugekommen ist… 😉

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Erste Graufilter Experimente am Rhein

Zu meiner Fuji X70 hatte ich mir damals eine Gegenlichblende gekauft, die auch Filter aufnehmen kann. Somit bestellte ich mir auch einen Graufilter (ND1.8 / 64x) mit, denn das wollte ich immer schon mal ausprobieren.

Gestern gab es ein schönes Treffen mit Freunden um mal wieder über Fotografie zu philosophieren, aber auch um sich in die Kunst der Graufilter einweisen zu lassen. Das Wetter war zwar nicht optimal aber besser als erwartet, denn wir wollten diese Experimente schon sein lassen. Ich nutze außerdem noch mein kleines Tischstativ und war von den Ergebnissen überrascht. Die Bearbeitung in Lightroom gestaltete sich allerdings schwieriger als gedacht, aber letztendlich habe ich den Dreh für mich gefunden. Was mich allerdings noch stört ist das Ghosting, welches man bei den Pfählen sehen kann. Momentan habe ich noch keine Lösung dafür, außer natürlich die Bearbeitung in LR konservativer zu gestallten. 😉 [Update:] Die Einführung in die Graufilter Kunst endete nicht beim Kreieren, sondern wurde auch nach meiner Entwicklung der Fotos weiter betrieben. Somit habe ich nach hartnäckigem Anstacheln, meine Fotos auch ohne Ghosting Effekt hin bekommen und hier aktualisiert. Danke Woo!

Das letzte Foto wurde mit 8 min am längsten belichtet von meiner Serie.

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Fotoshooting Erfahrungen

Darauf hatte ich mich schon ein ganze Weile gefreut. Endlich mal wieder ein Porträt Fotoshooting zu machen um die neuen Erkenntnisse zur Gestaltung und Komposition einfließen zu lassen. Neue Erfahrungen zu machen und einfach mal schöne Resultate zu liefern.

Letzte Woche konnte ich einen Kollegen für dieses Fotoshooting gewinnen und wir planten dies bei schönem Sonnenschein. Durch diverse Verzögerungen an diesem Tag, konnten wir erst gegen 17:30 Uhr beginnen und just in diesem Moment zogen Wolken vor die Sonne. Kurz vor diesem Zeitpunkt stand der Termin auch noch auf der Kippe. Damit war meine Stimmung etwas gedrückt. Ich motivierte mich dann wieder, in dem ich mir in Erinnerung rief neue Erfahrungen machen zu wollen. Also los, dachte ich mir dann. Mein Plan war es nämlich Fotos bei Sonnenschein im Schatten zu machen und einen Reflektor zu verwenden.

Letztendlich glaube ich, war es so besser. Das Sonnenlicht hatte somit einen natürlichen Diffusor. Des Weiteren bin ich auf weitere Shooting aus, wo ich weiterhin versuchen werde natürliches Licht zu nutzen. Ich konnte wieder eine Menge daraus lernen und denke da geht noch mehr. Es hat mir auf jeden Fall richtig Spaß gemacht, auch wenn es irgendwie anstrengend war. Die Nachbearbeitung in Lightroom mit den RAW´s ging mir dann auch richtig gut von der Hand. Mein neuer Workflow passt auch wenn es einige Stunde verschlungen hat.

Für mich auch sehr schön, am Anfang wollte der Kollege keine Veröffentlichung der Fotos und nach dem Sichten gab es dann doch die Erlaubnis. Also können die Bilder ja nicht so schlecht sein…

Alle Fotos wurden im Übrigen mit meiner Fuji X-T2 und meinem 56mm/f1.2 Objektiv gemacht, bei ständig komplett offener Blende.






Weitere Fotos aus dem Shooting findet ihr hier.

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Frühling in Warnemünde

Ein Traumtag in Warnemünde, mitten in der Woche zum Frühlingsanfang. Die warme Sonne, die Ruhe und die frische Luft machten gute Laune. Matjes- und Backfischbrötchen durften natürlich auch nicht fehlen. Der Schock kam dann zu Hause, als ich feststellen musste, dass die Hälfte der Bilder mit ISO6400 gemacht wurden. So konnte die Lightroom Rauschreduzierung mal zeigen was sie drauf hat…

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Brüssel Streetphotography

Endlich hatte ich mal wieder die Gelegenheit im Februar dienstlich Brüssel zu besuchen. Somit buchte ich für den Abend davor ein Zimmer, um mich wieder mit der X70 dem Thema Streetphotgraphy zu widmen. Mir ging es dabei auch nicht darum das Stadtzentrum zu erkunden, sonder einfach in Hotelnähe das Treiben auf den Straßen einzufangen. Natürlich sollte auch noch ein Abendessen dabei rausspringen.

Der Stadtteil „Châtelain Ixelles/Elsene“ hat mich dann auch wirklich überrascht, denn es gab viele schöne historische Gebäude und nette Kneipen und Bars. Nachdem ich dann bei einem Inder mein Abendessen genoß, machte ich mich auf den Rückweg. Dabei landete ich auf einem Markt, wo es kulinarische Spezialitäten gab. Nun hatte ich allerdings keinen Hunger mehr. Dafür konnte ich noch ein paar Fotos machen.

Menschen unbeobachtet zu fotografieren ist für mich allerdings immer noch heikel. Es passiert mir oft, dass ich die Kamera schnell abwende, während ich noch auslöse. Dieses Gefühlt ist zum Ende des Abends aber mehr und mehr verflogen und beim ersten sichten der Fotos, ergab sich dann auch öfters ein breites Grinsen.